{"id":171035,"date":"2019-02-02T14:42:41","date_gmt":"2019-02-02T17:42:41","guid":{"rendered":"http:\/\/prensa.wp1.mendoza.gov.ar\/?p=171035"},"modified":"2019-02-03T11:34:36","modified_gmt":"2019-02-03T14:34:36","slug":"goya-y-una-muestra-increible-en-el-le-parc","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.mendoza.gov.ar\/prensa\/goya-y-una-muestra-increible-en-el-le-parc\/","title":{"rendered":"Goya y una muestra incre\u00edble en el Le Parc\u00a0"},"content":{"rendered":"\n

Del 6 de febrero al 5 de abril, se expondrán las 82 obras de Los desastres de la guerra<\/em>, en el Espacio Cultural de la calle Mitre y Godoy Cruz.<\/strong><\/p>\n

La exposición quedará inaugurada el próximo miércoles, a las 21, podrá ser visitada con entrada libre y gratuita y contará con guías especializados.<\/p>\n

Francisco de Goya y Lucientes (1746-1828) fue un artista español, hijo de padre artesano y madre hidalga, el grado más bajo de la nobleza. Por haber nacido de la unión de la clase obrera por el padre y la burguesía por su madre, su mirada estuvo dividida entre el pueblo y la aristocracia, la fe y la ilustración.<\/p>\n

El pintor español siempre buscó juntarse con la gente más instruida, pero al no lograr entrar a la academia, porque no tenía dinero, aprendió del oficio fuera de la academia. Su mirada fue la de alguien del pueblo, pero con aspiración a escalar en el nivel social.<\/p>\n

Los grabados de la serie Los desastres de la guerra<\/em> están relacionados con la tortura y la pena de muerte. La primera parte tiene una temática centrada en la guerra y la segunda parte de las pinturas está centrada en el hambre, a consecuencia de los sitios de Zaragoza de 1808 o de la carestía en Madrid, entre 1811 y 1812. La tercera parte se refiere al período absolutista, tras el regreso de Fernando VII. En esta última sección abunda la crítica sociopolítica y el uso de la alegoría mediante animales.<\/p>\n

La técnica que utiliza es el aguafuerte, con alguna aportación de punta seca y aguada. Apenas usa Goya la aguatinta, que era la técnica mayoritariamente empleada en Los caprichos<\/em>, debido probablemente también a la precariedad de medios materiales con que la que se contaba en tiempos de guerra.<\/p>\n

Los desastres de la guerra<\/em> testimonia la inhumanidad y los horrores de la guerra. Aparecen en ella ahorcados, caras retorcidas, fosas comunes, muertos de hambre. No es un reportaje histórico, es un estudio del ser humano y de lo que es capaz en una guerra, cuando se pierden la razón y el sentido. Lo que Goya dibujó hace referencia a cómo el hombre se puede llegar a convertir en una bestia e inclusive llegar olvidar por quién o qué está peleando. En esta serie, los franceses no son los malos y los españoles los buenos: los dos de igual manera matan violentamente. Esta muestra enfoca el rostro más oscuro y abyecto de la guerra.<\/p>\n

Todo esto lo podrán conocer quienes visiten la provincia, gracias a un fuerte trabajo de la Secretaría de Cultura, con la colaboración del Espacio Cultural Julio Le Parc, en donde se expondrá la muestra hasta el 10 de abril.<\/p>\n

Galería<\/strong><\/p>\n

$\"\"$ $\"\"$ <\/p>\n

<\/p>\n