{"id":434332,"date":"2024-10-09T09:39:00","date_gmt":"2024-10-09T12:39:00","guid":{"rendered":"https:\/\/www.mendoza.gov.ar\/prensa\/?p=434332"},"modified":"2024-10-09T09:57:16","modified_gmt":"2024-10-09T12:57:16","slug":"manana-comienza-el-xxix-festival-de-danza-nuevas-tendencias-2024","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.mendoza.gov.ar\/prensa\/manana-comienza-el-xxix-festival-de-danza-nuevas-tendencias-2024\/","title":{"rendered":"Comienza ma\u00f1ana el XXIX Festival de Danza Nuevas Tendencias 2024"},"content":{"rendered":"\n

Con el apoyo de la Subsecretaría de Cultura del Gobierno de Mendoza, la dirección general de Vilma Rúpolo y la producción de Patricia Baldin, se realizará en Mendoza el reconocido festival de danza contemporánea y danza teatro.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

El Festival de Danza de Nuevas Tendencias es un evento independiente, cuyo origen se remonta a 1996, con el impulso organizador de la asociación Cocoa y la compañía El Árbol Danza Teatro. Actualmente, junto a Vilma Rúpolo y Patricia Baldin trabaja un gran equipo de jóvenes que sostienen las intervenciones urbanas.<\/p>\n\n\n\n

El festival ya es un acontecimiento clásico en la agenda cultural de la provincia. Lleva 29 años ininterrumpidos en el calendario de festivales nacionales, y es reconocido también a nivel internacional como espacio para el encuentro y el intercambio de experiencias artísticas.<\/p>\n\n\n\n

Es objetivo de Nuevas tendencias es difundir obras coreográficas nacionales e internacionales, generando un espacio para la muestra de las creaciones locales en el cual propiciar el intercambio creativo, artístico y humano.<\/p>\n\n\n\n

Se presentan obras no competitivas creadas desde la danza, el teatro, la música, la plástica y las nuevas tecnologías, donde el cruce de lenguajes expresivos es la principal característica.<\/p>\n\n\n\n

Este espacio integrador también promueve la formación y la reflexión conjunta sobre diversos aspectos que hacen a las nuevas tendencias, mediante talleres, seminarios, charlas debate y presentaciones de libros, entre otras actividades.<\/p>\n\n\n\n

Han participado en el festival compañías de Buenos Aires, Neuquén, Córdoba, San Luis, La Rioja, Chaco, Tucumán, Salta, San Juan, Santa Fe, Chile, Brasil, Uruguay, Ecuador, España, Noruega, Italia, Colombia, Francia y Estados Unidos, fortaleciendo la danza en Mendoza.<\/p>\n\n\n\n

Para esta nueva edición, a través de una curaduría, se seleccionaron los grupos participantes de Mendoza y San Rafael, y los elencos que llegan desde Buenos Aires, Bolivia y Chile.<\/p>\n\n\n\n

Talleres, charlas y conversatorios<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Se han organizado instancias de capacitación: Taller de iluminación, a cargo de la licenciada Cecilia Estrella, en el Espacio Julio Le Parc, y un Conversatorio a cargo de Roxana Grinstein, directora y coreógrafa de Buenos Aires, sobre Composición coreográfica y gestión. En el Valle de Uco, en La Consulta, el Taller de Danza Contemporánea, a cargo de la profesora, bailarina y coreógrafa Victoria Ansiaume, con músicos en vivo.<\/p>\n\n\n\n

Las inscripciones para los talleres se realizarán a través del Linktree del festival en la cuenta de Instagram @festivaldanzant<\/a><\/p>\n\n\n\n

Edición XXIX, de carácter federal<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Como parte del espíritu federal que caracteriza al festival, este año el cierre se realizará en el distrito de La Consulta, San Carlos. Incluye en la programación elencos de la Ciudad de Mendoza y del Valle de Uco. La sede central de las presentaciones de las obras de sala será el Teatro Real.<\/p>\n\n\n\n

Las entradas para asistir a las obras del festival se adquieren enwww.entradasweb.com<\/a> y en teatros y salas. En La Consulta, en el Teatro Real, el día de la función. En todos se verán cuatro obras, y en algunos más, con un costo muy accesible de $3000 y $2500 para estudiantes y jubilados.<\/p>\n\n\n\n

Programa Festival Danza Nuevas Tendencia XXIX Edición 2024<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Jueves 10 de octubre<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Sala Cristóforo Colombo, Godoy Cruz<\/p>\n\n\n\n

18.30 h – Conversatorio Danza y Trabajo<\/p>\n\n\n\n

Encuentro presencial con invitados especiales en forma virtual por Meet<\/em>.<\/p>\n\n\n\n

19.45 h – Brindis Apertura XXIX Edición<\/p>\n\n\n\n

20.00 h – Proyección video de Mariela Ruggeri Danza es trabajo<\/em>, Buenos Aires.<\/p>\n\n\n\n

20.30h Obras de Sala Gaia<\/p>\n\n\n\n

Director, intérprete y coreógrafo Norman Mauricio Chacón Velasco, Santa Cruz de la Sierra, Bolivia<\/p>\n\n\n\n

Nacer, para cada ser vivo, es no ser capaz de separar la historia propia de la del mundo (…). Nacemos en un cuerpo específico e irrmplazable, pero cada viviente expresa la vida del planeta entero, la vida pasada, presente y futura.<\/p>\n\n\n\n

E. Coccia: La fascinante continuidad de la vida<\/em><\/p>\n\n\n\n

Retrotendencias<\/p>\n\n\n\n

Norma Tiva; Stella Maris DJ Set, Mendoza<\/p>\n\n\n\n

Stella Maris y Norma Tiva reviven momentos artísticos del Festival Nuevas Tendencias. <\/p>\n\n\n\n

Norma Tiva, diosa del conocimiento y la sabiduría, junto a Stella Maris, nos proponen un recorrido de humor en la diversidad.<\/p>\n\n\n\n

Sumergido<\/em><\/p>\n\n\n\n

Director, intérprete y coreógrafo Efraín Rada, San Rafael, Mendoza<\/p>\n\n\n\n

Ante la necesidad de exponer el universo interno, Sumergido<\/em> nos invita a transitar las etapas que uno recorre para desintegrarse en la versión más efímera y significante de uno mismo.<\/p>\n\n\n\n

Déjà Vu<\/em><\/p>\n\n\n\n

Cía. Wka, Mendoza<\/p>\n\n\n\n

Directora, intérprete y coreógrafa Lorena Majowka<\/p>\n\n\n\n

Obra de danza que representa cómo una artista plástica gestiona sus emociones cuando tiene que lidiar entre su trabajo y su pareja.<\/p>\n\n\n\n

Cierre bailable: Norma Tiva, Stella Maris DJ Set, Mendoza<\/p>\n\n\n\n

Música del ranking disco chart<\/em> promoviendo coreos y la participación lúdica con las propuestas de para danzar.<\/p>\n\n\n\n

Viernes 11 de octubre<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Espacio Cultural Julio Le Parc<\/p>\n\n\n\n

16.30 a 19 h -Taller de Iluminación – luz y color – Lic. Cecilia Estrella<\/p>\n\n\n\n

Este taller desarrollará el color pigmento y el color luz, sus primarios y secundarios en función de su utilización en la escena. Los filtros. El ojo humano, como vemos, la teoría del contraste simultáneo. Este marco teórico estará en función de la composición y de la práctica escénica. El taller está dirigido a iluminadores, escenógrafos, coreógrafos, directores de escena, también a bailarines y actores que se interesen por la organización de la luz y el color en sus prácticas.<\/p>\n\n\n\n

19.30h “Conversatorio para armar“- Roxana Grinstein – Bs As<\/p>\n\n\n\n

La coreógrafa Roxana Grinstein propone un conversatorio que se irá construyendo a partir de los temas de interés de los asistentes. Este enfoque, de carácter lúdico, busca facilitar la participación y el diálogo, que a través de las preguntas se orientará hacia estos ejes:<\/p>\n\n\n\n

– Acerca de la composición coreográfica y la creación artística.<\/p>\n\n\n\n

– Acerca de la gestión.<\/p>\n\n\n\n

20.30 h – Sala Vilma Rúpolo<\/p>\n\n\n\n

Obras de sala<\/p>\n\n\n\n

Ecdisis, acción #25 para mudar de piel<\/p>\n\n\n\n

Cía. MundoMoebio- Valparaíso, Chile<\/p>\n\n\n\n

Directora Artística: Rocío Rivera Marchevsky<\/p>\n\n\n\n

Con motivo de la celebración de los 25 años de su fundación, la obra investiga la transformación del Ser individual en relación a la colectividad como condición de la existencia. Con base en su lenguaje, es un ejercicio de memoria-presente que nos invita a tomar parte en un mundo en permanente construcción.<\/p>\n\n\n\n

Expiación<\/p>\n\n\n\n

Cía. Liminal – Mendoza<\/p>\n\n\n\n

Directora y Coreógrafa: Carla Sosa<\/p>\n\n\n\n

Purificar algo que ha sido profanado. ¿Cuánto tiempo tarda la culpa en irse de un cuerpo? Mujeres en proceso de reconstrucción.<\/p>\n\n\n\n

Sumergido<\/p>\n\n\n\n

Director, Intérprete y Coreógrafo: Efraín Rada- San Rafael, Mendoza<\/p>\n\n\n\n

Ante la necesidad de exponer el universo interno, recorre las etapas para desintegrarse, en la versión más efímera y significante de uno mismo. El evento contradictorio de encontrarse vulnerable para demostrar grandeza.<\/p>\n\n\n\n

Yo te cielo<\/p>\n\n\n\n

Cía. Espacio Bailado- Mendoza<\/p>\n\n\n\n

Dirección y coreografía: Mariela Scherbovsky<\/p>\n\n\n\n

Obra transparente que recrea el universo personal de Magdalena Carmen Frida Kahlo Calderón a través de la danza con un lenguaje simbólico y poético. Una vida signada por las limitaciones y el dolor que se expresa en sus retratos y frases. La estética, la rebeldía, el padecimiento físico, su humanidad. Las experiencias de vida que usó para crear belleza.<\/p>\n\n\n\n

Sábado 12 de octubre<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Peatonal Sarmiento- 11.00 h Intervenciones Urbanas-Pérgola<\/p>\n\n\n\n

Quietud<\/p>\n\n\n\n

Directora y Coreógrafa, Intérpretes: G. Berrios, Gallego, Segura – Mendoza<\/p>\n\n\n\n

¿Somos una constante en ebullición, es posible detenerse a observarse, no nos lo permitimos? ¿O no nos lo permiten?.<\/p>\n\n\n\n

Ecdisis, acción # 25 para mudar de piel – Fragmento<\/p>\n\n\n\n

Cía. MundoMoebio – Chile<\/p>\n\n\n\n

Coreografía: Creación de autoría colectiva MundoMoebio<\/p>\n\n\n\n

Directora Artística: Rocío Rivera Marchevsky<\/p>\n\n\n\n

Este fragmento es un capítulo de la obra serial de MundoMoebio que investiga la transformación del Ser individual en relación a la colectividad como condición de la existencia.<\/p>\n\n\n\n

Obras en Recorrido<\/p>\n\n\n\n

Entre el mundo y la danza<\/p>\n\n\n\n

Cía. Makuru Danza y Percusión Africana – Mendoza<\/p>\n\n\n\n

Directora, Coreógrafa: Marcela Gandini<\/p>\n\n\n\n

Ensamble de danza y percusión, estilo afro-guineano. Es la historia del mundo y la danza que emprenderá un viaje sin retorno, en el que el ritmo será su guía. Es la historia de cómo la danza conoció al mundo y se nutrió de él.<\/p>\n\n\n\n

Frente Legislatura<\/p>\n\n\n\n

Estar. Comunicar. Expresar<\/p>\n\n\n\n

Cia. Frappé, Mendoza<\/p>\n\n\n\n

Directora y Coreógrafa: Carolina Correas<\/p>\n\n\n\n

Darle valor al cuerpo, que deje de ser un medio de traslado; de un lugar a otro. Poder valorar el cuerpo como medio de expresión, comunicación, creación y transformación. Vivenciar el cuerpo, como antítesis de lo que ocurre frente a las pantallas.<\/p>\n\n\n\n

36 Segundos<\/p>\n\n\n\n

Cía. Valkirias Danza Versátil, Mendoza<\/p>\n\n\n\n

Directora: Carla Baieli, Coreógrafa: Ana Arrieta<\/p>\n\n\n\n

“Hace treinta y seis segundos el llanto de un bebé todavía no se escuchaba por primera vez en este planeta, hace treinta y seis segundos estaba lloviendo… Hace treinta y seis segundo no te conocía”.<\/p>\n\n\n\n

Curadora de intervenciones urbanas – Performance Bailable<\/p>\n\n\n\n

Stella Maris Dj Set, Mendoza<\/p>\n\n\n\n

Un recorrido lúdico interactuando con les espectadores y los artistas, recorriendo la música que nos interpeló desde 1987.<\/p>\n\n\n\n

Tango Queer<\/p>\n\n\n\n

Cía. Tango Queer – Mendoza<\/p>\n\n\n\n

Director y Coreógrafo: Pablo David Mancilla.<\/p>\n\n\n\n

Tango que nace de la necesidad de salir de la heterónoma, romper con el binarismo en el baile del tango, propone la libertad de bailar en un rol fluido dentro de la pareja de tango cambiando las dinámicas en acción.<\/p>\n\n\n\n

Flow Urbano<\/p>\n\n\n\n

Cía. Wka -Mendoza<\/p>\n\n\n\n

Directora y Coreógrafa: Lorena Majowka<\/p>\n\n\n\n

Un abstracto que pinta La Peatonal. Mix de temas urbanos.<\/p>\n\n\n\n

Teatro Independencia – 21 h<\/p>\n\n\n\n

(Quien puede entrar)<\/p>\n\n\n\n

Cía. de Danza El Escote, CABA – Buenos Aires<\/p>\n\n\n\n

Directora y Coreógrafa: Roxana Grinstein- Interprete – Liliana Tocacceli<\/p>\n\n\n\n

La memoria emocional y kinética se vive en el presente, explorando nuestros ritmos internos y proyectándolos hacia afuera. Nuestro cuerpo se convierte en un canal de comunicación que juega con el pasado y el presente, creando nuevas formas de expresión.<\/p>\n\n\n\n

La otra casa<\/p>\n\n\n\n

Ballet Contemporáneo de la Ciudad de Mendoza, Mendoza<\/p>\n\n\n\n

Director y Coreógrafo: Federico Castro<\/p>\n\n\n\n

Una casa, “La otra casa”, la de la vuelta o la de la otra esquina. “La otra casa” es una investigación sobre los vínculos familiares, es la búsqueda de la identidad dentro de esos núcleos. Lo que las familias dejan en nuestros cuerpos, una visión espejada, distorsionada, atravesada por las emociones.<\/p>\n\n\n\n

Interludio<\/p>\n\n\n\n

Cía. Compañía de Teatro El Puente, Mendoza<\/p>\n\n\n\n

Director y Coreógrafos: Rubén González Mayo, V Alsina, D Aguilera<\/p>\n\n\n\n

Una obra de teatro y danza que nos cuenta lo conmovedor de una pareja.<\/p>\n\n\n\n

Sus comienzos, las rutinas. La aceptación del otro y cómo decide ser. Las diferencias. Los desencuentros y los encuentros. Las reflexiones que avanzan hacia un nuevo estado.<\/p>\n\n\n\n

En el tiempo<\/p>\n\n\n\n

Cía. Arte y Rebelión, Mendoza<\/p>\n\n\n\n

Directora y Coreógrafa: Flavia Marino<\/p>\n\n\n\n

La obra está compuesta en una fusión entre la danza contemporánea y la danza folclórica. Cuenta, con los cuerpos, una historia del ser humano y sus emociones. Una puesta musical que es un portal de la historia y el propio tiempo.<\/p>\n\n\n\n

Domingo 13 de octubre<\/strong><\/p>\n\n\n\n

La Consulta, San Carlos<\/p>\n\n\n\n

16 h – Centro Cívico – La Consulta<\/p>\n\n\n\n

Taller de Danza Contemporánea- “Los gestos del sonido”<\/p>\n\n\n\n

Profesora, Bailarina, Coreógrafa: Victoria Ansiaume<\/p>\n\n\n\n

Músico en vivo: Rodolfo Castagnolo<\/p>\n\n\n\n

Actividad gratuita<\/p>\n\n\n\n

Proponemos en este encuentro, crear lazos entre el movimiento y la música, unificándolos de una manera orgánica y sensible. Explorar el impacto emocional en las distintas calidades sonoras y motoras. Reconocer a través de la escucha y una secuencia danzada, los elementos de pulso, ritmo, fraseo.<\/p>\n\n\n\n

20.30h -Teatro Real – La Consulta<\/p>\n\n\n\n

Figuración Textura<\/p>\n\n\n\n

Pérez Richardi y Tulpa – Director: Osjar Navarro Correa – Mendoza<\/p>\n\n\n\n

La obra investiga las posibilidades entre los discursos de la danza y la música. Cómo se exploran las formas de un lenguaje y otro. Cómo se comunican y sobre todo, cómo configuran formas y palabras nuevas en conjunto. Una búsqueda que pregunta sobre las intersecciones y las fugas en donde ocurre el sonido y el mover.<\/p>\n\n\n\n

Esperanza<\/p>\n\n\n\n

Cía. Danzas IRIS, San Carlos<\/p>\n\n\n\n

Directora y Coreógrafa: Liliana Rojas<\/p>\n\n\n\n

La danza, espacio de contención, disfrute y aprendizaje, sobre todo de Esperanza, de cobijó, aliento que sana el alma. Fuerzas para afrontar el afuera y el futuro.<\/p>\n\n\n\n

The Star Factory<\/p>\n\n\n\n

Dirección: G. Alvarez<\/p>\n\n\n\n

Mix de danzas urbanas – Municipalidad de Tupungato<\/p>\n\n\n\n

Somos polvo de estrellas<\/p>\n\n\n\n

Cía. Skene, Tunuyán<\/p>\n\n\n\n

Directora y Coreógrafa: Romina Maidana<\/p>\n\n\n\n

El mundo danza desde la luz primigenia. Es la más bella creación comunitaria. Es casa, guerra, trueno, sequía, agonía, galanteo, astro, sol y luna.<\/p>\n\n\n\n

Momentum<\/p>\n\n\n\n

Norma Tiva- Keko Barrios, Mendoza<\/p>\n\n\n\n

Diosa del Conocimiento y la Sabiduría, recorrido de humor en la diversidad, invita al público y bailarines de diferentes grupos a practicar los pasos que nunca pasan de moda. La coreógrafa con más de 700 años de experiencia comparte consejos para agotar entradas y que tus videos sean virales y adictivos.<\/p>\n\n\n\n

Taller Danza Contemporánea, Tupungato<\/p>\n\n\n\n

Dirección: L. Guerrero<\/p>\n\n\n\n

Figuras en movimientos<\/p>\n\n\n\n

Espectro<\/p>\n\n\n\n

Cía. Espectro, Mendoza<\/p>\n\n\n\n

Directora y Coreógrafa: Rosa Cáceres<\/p>\n\n\n\n

El espectro electromagnético nos atraviesa, el ojo humano lo capta. Las sensaciones se transmiten. La danza como expresión de la quietud al movimiento es la posibilidad infinita de exteriorizar, con la plasticidad de los cuerpos, las diferentes emociones del Ser.<\/p>\n\n\n\n

Encuentro<\/p>\n\n\n\n

Cía. Dana Acosta \/ Elías Abrego, San Carlos<\/p>\n\n\n\n

Los cuerpos danzan en el espacio, se acercan y se alejan en el tiempo.<\/p>\n\n\n\n

La despedida<\/p>\n\n\n\n

Danzas Leticia Chiapero, Tunuyán Directora y Coreógrafa: Leticia Chiapero.<\/p>\n\n\n\n

La Juventud, la Evolución, la Llegada y la Partida.<\/p>\n\n\n\n

Interludio<\/p>\n\n\n\n

Cía. Compañía Teatro El Puente, Mendoza<\/p>\n\n\n\n

Director y Coreógrafos: Rubén González Mayo, V. Alsina, D. Aguilera<\/p>\n\n\n\n

Una obra de teatro y danza que nos cuenta lo conmovedor de una pareja. Sus comienzos, las rutinas. La aceptación del otro y cómo decide ser. Las diferencias. Los desencuentros y los encuentros. Las reflexiones que avanzan hacia un nuevo estado.<\/p>\n\n\n\n

Cierre Bailable – con Norma Tiva (Keko Barrios)- Diosa del Conocimiento y la Sabiduría – promoviendo coreos y la participación lúdica del público y bailarines, en un final para bailar.<\/p>\n\n\n\n

GALERÍA<\/strong><\/p>\n\n\n\n